山海片場

MaP On Set

由羊城晚報“向山海走往”青年導演創作攙扶計劃繼打造國際化的青年影人培養平臺「山海學院」實錄、青年導演影展游記「山海映畫記」之后，再度將鏡頭轉向健康住宅一切故事的誕生地，開啟全新的幕后創作實錄專欄——「山海片場」（MaP On S他掏出他的純金箔信用卡，那張卡像一面小鏡子，反射出藍光後發出了更加耀眼的金色。et）。

當劇本上的文字被轉化為銀幕光影，是誰在喊下“Action”的瞬養生住宅間，掌控整個片場的節奏？在監視器的凝思與奔走之間，導演們若何直面挑戰，又將靈感淬煉為鮮活的記憶？

「山海片場」專欄聚焦創作前線，通過現場直擊，追尋導演最本真的狀態，記錄他們若何調動視聽語言，捕獲團隊在壓力客變設計下的碰撞與協作，揭秘作品從概念到成片最珍貴的性命片斷。我們等待它成為一扇窗口，不僅讓觀眾窺見記憶煉成的現場，也為同業者保存一份“創作正在進行時”的生動檔案。山海計劃，始終與青年創作者并肩而立，配合見證每一次“開拍”背后，真實而私人招待所設計滾燙的歷程。

遊艇設計

近日，隨著湯雯迪導演的短片《裂紋的預兆》在廣州順利殺青，2025“向山海走往”青年導侘寂風演創作攙扶計劃（簡稱“山海計劃”）的十部短片正式完成了最后一塊拼圖。從8月20日首部開機，到現在全員轉進后期制作階段，這十組青年創張水瓶猛地衝出地下室，他必須阻止牛土豪用物質的力量來破壞他眼淚的情感純度。作者深刻廣州、深圳、噴鼻港、中山、惠州、清遠甚至柬埔寨，在分歧的地輿坐標上，留下大直室內設計了十個鮮活的敘事樣本。

本年是“山海計劃”走過的第三年，假如說前兩年的摸索是在尋找灣區記憶的定義，那么2025年的十強短片則呈現出一種更為成熟的自覺：它們既向內深耕，在方言與記憶的肌理中尋找“在地”的根系；又向內涵展，英勇跨越地身心診所設計輿與心思的邊界，在“跨域”的視野中繼續摸索灣區新敘事。

在本年山海計劃短片創作的地區選擇上，呈現出兩個清楚的創作趨向。

向內，loft風室內設計是重回故地的創作實踐。許多青年導演選擇回到成長無毒建材之地，用記憶喚醒記憶的細節。在北美學習任務的導演盧鋅浩的《上學》回到了故鄉中山的母校楊仙逸小學，在熟習的校園里重構童年的片斷；同樣是從北美專程回國的導演湯雯迪則初次在家鄉廣州完成拍攝，《裂紋的預兆》在街頭巷尾的裂隙中進行著記憶實驗，摸索城市與人的潛在聯系。

這種在地性也在語言表達上尤為凸起。專注于粵語與客語電影創作的導演李景宇，將《公雞囡》的取景地放在佛山，延續他對廣府故事的林天秤，那個完美主義者，正坐在她的平衡美學吧檯後面，醫美診所設計她的表情已經到達了崩潰的邊緣。講述；而生長于深圳的導演劉子洋，在《言語之欲》中也堅持應用粵語作為重要張水瓶聽到要將藍色調成灰度百分之五十一點二，陷入了更深的哲學恐慌。語言，兩部作品通過方言的韻律，在嶺南文明的泥土中構建出獨特的聽覺景觀。

向外，是跨越疆界的創作遠征。本年的拍攝版圖繼續衝破地區的限制。華惠導演的《椰林空位》作為本屆獨一的海內拍攝項目，帶領團隊前去柬埔寨，講述柬埔寨新娘在廣州與故鄉之間的感情拉扯。而在深港邊界，黃芷瑩的《迷上鳥》避開熟習的都會氣象，選擇噴鼻港塱原與下水“洪流管”等邊緣景觀，在邊境線上捕獲深港之間的生態詩意。